<<Ego Death At A Bachelorette Party>>:un año de la reinvención de Hayley Williams

El 23 de julio de 2025, la radio pública de Nashville WNXP anunció que esa noche estrenaría una canción inédita de Hayley Williams. No dio más detalles: ni título, ni fecha de disco, ni contexto. Los fans sintonizaron igual, grabaron la transmisión con lo que tuvieran a mano y subieron esas grabaciones piratas a internet antes de que terminara la noche. La canción se llamaba <<Mirtazapine>> como el antidepresivo. Sobre el remedio le ha cambiado la cotidianidad y sentir que sin ella la vida se decaería: “You make me eat, you make me sleep (...) You let me dream, you let me dream”.

Dos días después, Williams la tocó en vivo en el Newport Folk Festival junto a la banda Bleachers. El 28 de julio subió diecisiete canciones más a su propio sitio web, accesibles con un código asociado a Good Dye Young, su marca de tinturas para el pelo. Cuarenta y ocho horas después, la colección desapareció del sitio, reemplazada por una nota que decía simplemente "gracias por escuchar". El 1 de agosto esas mismas canciones aparecieron como sencillos sueltos en streaming, y los fans, por su cuenta, empezaron a armar sus propios tracklists. Incluso lanzaron un sitio, hayleysingles.com, para compararlos entre ellos. Williams terminó reconociendo que se inspiró en esas listas para armar la secuencia oficial del disco.

Para comprender el disco podemos empezar por su título. "Ego death" es un término tomado de la psicología: describe el colapso completo de la identidad, el momento en que una persona pierde, aunque sea por un instante, la certeza de quién es. El álbum lo cruza, a propósito, con el escenario más superficial y performático que existe, una despedida de soltera, en inglés "bachelorette party". El derrumbe de una identidad en un ambiente frívolo, es el motor de todo el disco. Es ironía y esa misma tensión explica por qué el disco suena, a ratos, desordenado: veinte canciones que se sienten como fragmentos sueltos de alguien reconstruyéndose en tiempo real. Una muerte del ego no es un proceso ordenado.

En "Ice in My OJ", la que terminó abriendo el disco salió como single suelto, a fines de julio del año pasado, todavía no existía el nombre del álbum, ni el sello, ni la fecha del lanzamiento oficial. Pero ya escondía una pista de lo que vendría, samplea <<Jumping Inside>>, una canción de Mammoth City Messengers, un proyecto infantil de cómic y música cristiana de 2004 en el que Williams, a los trece años, puso la voz de uno de sus personajes, un año antes de firmar con Paramore. Es su primera grabación. Que aparezca sampleada en los primeros segundos de un disco sobre la muerte y reconstrucción de la identidad abre su renacimiento con su propio nacimiento como artista. Abre con una Williams endurecida que ajusta cuentas con años de industria discográfica y con la gente a la que hizo rica sin que le devolvieran gran cosa, mientras insiste en que sigue en una banda, en medio de los rumores recurrentes sobre el fin de Paramore. 

Hay temas sobre su familia, y hacia el final, uno que la crítica especializada identifica como el más doloroso del disco: un ajuste de cuentas con un matrimonio que terminó hace casi una década. También hay una mirada crítica hacia sus raíces. <<True Believer>> no es una canción de culpa personal, habla de la gentrificación de Nashville y del conservadurismo cristiano de la ciudad, al que acusa de haber vaciado de contenido su propia fe para no tener que rendirle cuentas a nadie que consideren inferior.     

Aún así, tras la salida del álbum, todavía faltaban dos canciones: <<Good Ol' Days>> se sumó el 24 de octubre y <<Showbiz>> el 7 de noviembre, completando los veinte temas definitivos junto al lanzamiento físico del disco. Ese mismo mes llegaron también sus primeras cuatro nominaciones al Grammy como solista: Mejor Interpretación de rock por <<Mirtazapine>>, Mejor Canción de Rock por <<Glum>> Mejor Interpretación Alternativa por <<Parachute>> y Mejor Álbum Alternativo.

Hacia el final del disco aparece <<Parachute>>, sobre merecer más de alguien a quien se le dio todo sin condiciones. Un dolor que persigue aún después de la relación, donde ella espera constantemente que la elija, aunque ella se case y decida tener una vida con otra persona. Sin duda es una de las canciones que redondea el álbum y muestra su esencia.

<<Ego Death At A Bachelorette Party>> propone que pese a perderse a uno mismo, a sentirse ahogado o tener que medicarse, permite reinventarse. Un amor roto y un ambiente frío pueden ser una salida de sí mismo y avanzar un poco más, aunque todo se sienta contradictorio.

Hayley Williams muestra su faceta más personal y se siente. Escuchar el álbum completo es necesario para empaparse en esa emoción que nos comparte y crea una sensación tan íntima, recoger cada fragmento de ella y completar el puzzle. Es su mejor obra y, sin duda, marca una era.